Каковы характерные особенности ваз стиля камарес
Камарес — любовь к морю и совершенное несовершенство
Эта цивилизация выросла на берегу неспокойного Средиземного моря. Критские мастера строили многоэтажные дворцы-лабиринты; девушки Крита наравне с юношами прыгали на спину мчащегося быка на празднике Солнца; отважные моряки отправлялись за медью к далеким берегам на самых совершенных кораблях своего времени.
Еще на заре цивилизации керамисты Крита создали особую технику обжига: на стенках сосуда, словно на шкуре животного, играли и переливались цветные пятна.
На Крите появился первый в Европе большой стиль — камарес. Керамика этого стиля славилась своим техническим совершенством. Стенки некоторых сосудов были такими тонкими, что их сравнивали с яичной скорлупой. Слава критских гончаров распространилась далеко на юг и на восток средиземноморья. Изящные расписные сосуды камарес ценились даже при утонченном царском дворе Древнего Египта.
Слева: делегация Крита. Роспись гробницы вельможи, Древний Египет.
Справа: Юноши с вазами. Роспись дворца, Кносс.
Изюминка стиля камарес — форма и роспись сосудов. Что прекрасней, идеальный шар или неровное, но настоящее, спелое яблоко? Не застывший идеал, а чудесная, хоть и несовершенная, жизнь вдохновляла критских мастеров.
По стенке сосуда вьется асимметричный, пульсирующий узор. Он словно вырастает у нас на глазах. Критская спираль — это и волны моря, и стебли растений, и само непрерывное время, вечное движение жизни.
Такую вазу хочется взять в руки, осмотреть со всех сторон. Вот комичный и немного пугающий осьминог, вот изящная раковина, быстрая рыбка, камушки и водоросли. Один сосуд похож на гордого собой толстячка, стоящего руки в боки, другой на диковинного зверя… Сколько фантазии и жизненной силы в этой керамике!
Человек практичный скажет: не очень-то они удобны, эти сосуды. Тут слишком маленькие ручки, а там их слишком много. К чему все эти выросты, шипы, изгибы? А они как сама жизнь: не подчиняются правилам, растут, танцуют и хохочут. Задолго до того, как Гомер прославил Трою, критский мастер взял в руки глину и сотворил из нее живое чудо.
Эгейская керамика. Вазы Камарес. Ваза с осьминогом.
Причудливая асимметрия царит в критских дворцах-лабиринтах, и ту же асимметрию, ту же любовь к извилистым, прихотливым формам находим мы в живописи, в орнаменте и в прикладных изделиях. Приморские жители и моряки, критяне вдохновлялись флорой и фауной моря; хотя морских пейзажей они не писали, но море вошло в их искусство извивами волн, лазурным цветом, закрученными спиралями раковин, изгибами водорослей. Морские мотивы в избытке встречаются в критской орнаментике, и особенно на вазах так называемого стиля Камарес (по названию местности, где эти вазы были найдены).
Мы не знаем, как это было в действительности. Достоверно одно — к концу XV века до н. э. Крит постигла катастрофа. Его города превратились в развалины. По-видимому, они подверглись опустошительному завоеванию материковых племен — ахейцев, а может быть, сюда присоединилось и стихийное бедствие — землетрясение, извержение вулкана.
Критской культуры не стало, но еще около трех столетий близкая ей микенская культура (поздняя часть эгейской культуры) существовала на греческом материке. Правда, она значительно отличалась от критской — росписи суше, строже, архитектура более сурова. В критских поселениях не было крепостных стен, военных укреплений: критяне, очевидно, были так же беззаботны в ратном деле, как в религиозных культах. Микенский и Тиринфский дворцы — это уже настоящие крепости.
Н.А.Дмитриева. Краткая история искусств. 2004
Описание презентации по отдельным слайдам:
Эгейское искусство. Вазы стиля Камарес
Работы в стиле Камарес характерны для минойского Крита периода 1900-1650 годов до нашей эры, то есть раннего дворцового периода. Наиболее характерной чертой данного стиля является линейный орнамент, наносившийся на матовую основу из обожженной глины светлыми или яркими красками. Вазопись стиля Камарес завоевала огромную популярность в античном мире и распространилась далеко за пределы Крита: отдельные образцы были обнаружены в Малой Азии, Египте, на средиземноморском побережье.
Курс повышения квалификации
Дистанционное обучение как современный формат преподавания
Курс повышения квалификации
Изобразительное искусство как творческая составляющая развития обучающихся в системе образования в условиях реализации ФГОС
Курс повышения квалификации
Современные методы арт-терапии: базовые техники
Жители Крита – хорошие мастера керамики. Им было известно гончарное колесо и цветная глазурь. Найдено много резной глиняной мебели. В росписях ваз использовались морские мотивы.
Номер материала: ДБ-1561958
Международная дистанционная олимпиада Осень 2021
Не нашли то что искали?
Вам будут интересны эти курсы:
Оставьте свой комментарий
55 российских школ остаются на карантине по коронавирусу
Время чтения: 0 минут
Рособрнадзор оставил за регионами решение о дополнительных школьных каникулах
Время чтения: 1 минута
В школе в Пермском крае произошла стрельба
Время чтения: 1 минута
В России появился стандарт сбора цифрового следа в образовании
Время чтения: 2 минуты
Минобрнауки намерено ввести углубленное изучение климата в вузах
Время чтения: 1 минута
Минобразования Кузбасса рекомендовало техникумам и школам уйти на каникулы до 7 ноября
Время чтения: 1 минута
Подарочные сертификаты
Ответственность за разрешение любых спорных моментов, касающихся самих материалов и их содержания, берут на себя пользователи, разместившие материал на сайте. Однако администрация сайта готова оказать всяческую поддержку в решении любых вопросов, связанных с работой и содержанием сайта. Если Вы заметили, что на данном сайте незаконно используются материалы, сообщите об этом администрации сайта через форму обратной связи.
Все материалы, размещенные на сайте, созданы авторами сайта либо размещены пользователями сайта и представлены на сайте исключительно для ознакомления. Авторские права на материалы принадлежат их законным авторам. Частичное или полное копирование материалов сайта без письменного разрешения администрации сайта запрещено! Мнение администрации может не совпадать с точкой зрения авторов.
Вазопись стиля Камарес
Рисунок 6 Ваза в стиле Камарес. Около 1450 г. до н. э. Археологический музей, Ираклион
Они пленительны и нежны,
То гармонически размерны,
То соблазнительно неверны,
Всегда закончены и цельны,
И завершённость линий их
Звучит, как полнопевный стих.
Как исхищрённы их узоры
Ласкающие сладко взоры:
В запутанности линий гнутых,
То разомкнутых, то сомкнутых,
Как много жизни претворённой, —
Пресыщенной и утомлённой
Холодным строем красоты,
В исканьях новой остроты!
И вот, причудливо согнуты,
Выводят щупальцами спруты
По стенкам нежные спирали;
Плывут дельфины на бокале,
И безобразны и прекрасны.
Эгейское, или крито-микенское искусство, сохранив свой неповторимый характер, явилось прекрасной прелюдией греческой художественной культуры.
Керамика Крито-Микенской цивилизации.
Ранняя Минойская керамика, появилась на острове Крит в До-дворцовый период (3650-1900 г. до н. э.) развития Минойской цивилизации. В многочисленных дворцах Крита археологи обнаружили гигантские пифосы, врытые в землю, в которых хранились большие запасы зерна, оливкового масла, виноградного вина. Первые гончарные изделия служили, в основном, в качестве больших ёмкостей для хранения и транспортировки сельскохозяйственных продуктов.
Раннюю минойскую керамику украшали рельефной лепкой, представляющей собой замкнутый по кругу змееобразный зигзаг. Большие пифосы имели три-четыре петлеобразные ручки у горловины и у днища, а затем и по всему пифосу, сквозь которые можно было продеть верёвки и поднять или опустить пифос из земляной ямы или переместить его на борт корабля для транспортировки по торговым маршрутам.
Первые гончарные изделия минойской культуры Крита, расписывали традиционным травным орнаментом и минойскими двусторонними топорами — лабрисами, напоминающими бычьи рога, предмет поклонения жителей Крита.
2600—2400 г. до н. э. керамическое плетение
Гончары Крита достигли высокого мастерства в изготовлении керамических сосудов, им было доступно такой вид украшения керамики, как плетение.
1900 — 1700гг до н.э. Крит. Кносский дворец
Небольшие по форме и объёму керамические изделия, повторяли традиционные очертания и манеру росписи ваз и кувшинов характерную для Трипольской археологической культуры, впервые открытой археологами в поселениях энеолитической культуры близ румынского села Кукутень.
Трипольская культура (Кукутень)
В Раннедворцовый период (1900-1700 г. до н. э.) развития Минойской цивилизации Крита были добавлены новые гончарные формы и виды декоративного оформления ваз.
Гончарные изделия, относящиеся к этому времени, достигли своего неповторимого совершенства и стали отличительным артефактом Минойской культуры Крита этой эпохи.
1500-1450 г. до н.э. ойнахойя. Василики.
Особый декоративный стиль минойской керамики Крита стали копировать гончары материковой части Эллады, Микен и островов Эгейского моря, а также мастера гончарного дела Анатолии, Сирии, Египта, на юге Италии и в Испании.
1900-1700 г.до н.э. Крит. Kamares-стиль.
Микенская керамика повторяет полностью все особенности минойской керамики Крита, что позволяет сделать вывод о доминировании культурных ценностей Минойской культуры в Крито-Микенской цивилизации Эгейского моря.
1500 г. до н.э. амфора осминогами. Крит, минойская культура.
Глиняная посуда Крито-Микенской цивилизации (1550-1050 до н.э.), в значительной степени зависела от гончарных традиций Минойской культуры Крита, продолжала совершенствоваться и обогащаться новыми мотивами росписи гончарных изделий.
1400-1300 до н.э. Микены, кратер с осьминогом
Микенские гончарные изделия был поразительно однородными по всей микенской Греции и островах Эгейского моря, они отображали стилизованные изображения морской и растительной жизни – водоросли, осьминоги, дельфины, ракушки и прочее.
1300 г.. до н.э. Расцвет минойской керамики. Стиль камарес.
1200 г. до н.э. Микены. Кратер воинов.
Гончарное ремесло вернулось к простой геометрической росписи на керамических изделиях, вплоть до 8 века до нашей эры, конечно, во многом проигрывающей по красоте и оригинальности исполнения, перед стилизованной керамикой и украшениями так любимыми на Крите и в древних Микенах.
Роспись микенских ваз, пифосов и амфор в это время тяготеет к минимализму и линейным геометрическим конструкциям изображений, в рисунках наблюдаются примитивные формы изображения людей и животных.
Этот архаический стиль повлиял на развитие ранней архаичной керамики Эллады и классической Греции до 9 века до нашей эры.
Темные века закончилась, они были лишь перерывом в развитии греческой культуры и ослабление, связанным со столкновением со слаборазвитой культурой пришельцев.
К ранней Минойской керамике, появившейся на острове Крит в До-дворцовый период (3650-1900 г. до н. э.) можно отнести характерные схематические изображения людей и солярных знаков свастики, а также лодок и морских обитателей — рыб, крабов, раковин и осьминогов.
Перед нами кратер кораблекрушения, созданный в 8 веке до нашей эры, найденный в некрополе Сан-Монтано, на острове Искья, древняя Pithecusa, первая греческая колония на Западе Апеннинского полуострова. Кратер кораблекрушения — это самая древняя ваза среди найденной в Италии керамики до-греческой культуры. Кратер расписан не только геометрическими мотивами, но и стилизованными чёрными фигурами моряков, изображёнными в сцене кораблекрушения. Перед нами захватывающая сцена кораблекрушения : корабль перевернулся вверх дном, пытаясь спастись, моряки тонут в море, превращаясь в добычу огромных рыб. Перевёрнутую лодку сопровождает изображение девяти солярных знаков свастики, видимо, на вёслах гребли девять моряков, погибших в морской пучине.
Кратер рассказал нам многое о древних моряках и опасностях, поджидающих их в бушующем море.
Причудливая асимметрия царит в критских дворцах-лабиринтах, и ту же асимметрию, ту же любовь к извилистым, прихотливым формам находим мы в живописи, в орнаменте и в прикладных изделиях. Приморские жители и моряки, критяне вдохновлялись флорой и фауной моря; хотя морских пейзажей они не писали, но море вошло в их искусство извивами волн, лазурным цветом, закрученными спиралями раковин, изгибами водорослей. Морские мотивы в избытке встречаются в критской орнаментике, и особенно на вазах так называемого стиля Камарес (по названию местности, где эти вазы были найдены).
Знаменитая ваза с осьминогом — произведение в своем роде уникальное по смелости художественного решения и вместе с тем очень характерное для эгейского стиля. Сама форма вазы асимметрична: словно подчиняясь волнообразным движениям щупальцев осьминога, она как будто бы то расплывается, то сокращается, колышется и пульсирует. Заметим, кстати, в нашем современном прикладном искусстве за последние годы очень возрос интерес к эгейской керамике. Современные керамисты, мастера фарфора, майолики и художественного стекла, ищут для своих изделий гибких, эластичных, как бы "живых" форм. В их поисках они обращаются к эгейскому миру, создавшему шедевры такого рода.
Критское искусство заходит, пожалуй, слишком далеко в атектоничности и прихотливости. Бархатные глаза минойских "парижанок" чрезмерно велики, талии их уж слишком узки, голубые и красные краски росписей слишком ярки, орнаментация чересчур изысканна. Все это по-своему очень красиво, но чувствуется, что искусство близится к какой-то рискованной грани, за которой свободное изящество готово перейти в манерность. А манерность — это всегда признак увядания стиля. Может быть, и само критское общество в середине II тысячелетия переживало свой исторический вечер.
Мы не знаем, как это было в действительности. Достоверно одно — к концу XV века до н. э. Крит постигла катастрофа. Его города превратились в развалины. По-видимому, они подверглись опустошительному завоеванию материковых племен — ахейцев, а может быть, сюда присоединилось и стихийное бедствие — землетрясение, извержение вулкана.
Критской культуры не стало, но еще около трех столетий близкая ей микенская культура (поздняя часть эгейской культуры) существовала на греческом материке. Правда, она значительно отличалась от критской — росписи суше, строже, архитектура более сурова. В критских поселениях не было крепостных стен, военных укреплений: критяне, очевидно, были так же беззаботны в ратном деле, как в религиозных культах. Микенский и Тиринфский дворцы — это уже настоящие крепости.
С расцветом Минойской цивилизации развивается и такое направление античного искусства, как роспись по вазам, или вазопись.
Впоследствии именно критская вазопись стала "визитной карточкой" не только минойского, но и, пожалуй, всего эгейского искусства.
Особенностью критской школы вазописи было использование светлых красов по темному фону (обожженной глине) .
Впервые эти произведения искусства были обнаружены в пещере Камарес, поэтому и критский стиль вазописи получил название "стиль Камарес".
Работы в стиле Камарес характерны для минойского Крита периода 1900 - 1650 годов до нашей эры, то есть раннего дворцового периода.
Наиболее характерной чертой данного стиля является линейный орнамент, наносившийся на матовую основу из обожженной глины светлыми и / или яркими красками.
Вазопись стиля Камарес завоевала огромную популярность в античном мире и распространилась далеко за пределы Крита : отдельные образцы были обнаружены в Малой Азии, Египте, на средиземноморском побережье.
Чаще всего минойские вазы расписывались спиральными узорами и стилизованными изображениями настоящих и мифологических животных и растений.
До наших дней дошел прекрасный образец минойской вазописи - так называемый сосуд из Феста, созданный, как предполагают археологи, около 1700 года до нашей эры.
Оо расписан несколькими рядами динамичных спиралей белого и желтого цвета на темном фоне.
В XV веке до нашей эры минойский стиль вазописи эволюционирует, и появляются росписи, выполненные темной краской на светлом фоне.
Самое время перебрать фотографии.
Начнем с не самых старых - летних, с Крита. Обещала показать вам керамику камарес, вот, показываю.
Настоящая типичная камарес выглядит так - белый, красные и желтые линии и орнаменты на черном фоне.
Она аутентична для Крита и является характерным продуктом яркой и самобытной Минойской цивилизации.
Мы с вами уже разбирали технологию изготовления такой керамики: делали ее на гончарном круге, до обжига покрывали глазурью-шликером, содержащей железо. При высокой температуре железосодержащий слой "запекался" и темнел. Остальные краски тоже содержали железо, но для того, чтобы добиться полихромности, керамику обжигали в три приема, с разными режимами обжига.
Интересно, что первые подобные изделия были обнаружены не на Крите, а вдалеком Египте. Первые находки из египетского города Лахун хранятся сейчас в Бритском музее.
Ваза-плошка камарес из Египта (Британский музей)
Такая удаленность от места производства говорит о том, что камарес была очень популярна за приделами Крита, это был атрибут роскоши и предмет оживленной международной торговли.
"На родине" такую керамику нашли в 1903 году в пещере Камарес на южном склоне горы Ида.
Фотография пещеры Камарес, умыкнутая мною у некого Стефанакиса.
Потом таких находок становилось все больше и больше, особенно много ее было найдено на территории раскопанных дворцов, в поселениях Экоми, Курион, Китион, Амнисос, Пиргос, Закрос и др.. Расцвет керамического производства пришелся на период Старых дворцов. Изделия были настолько разнообразны, что со временем появилась нужда их как-то классифицировать. Во-первых, их можно условно делить по формам. Вот самые распространенные:
В классический период в Греции было принято другое деление, можете сравнить:
Некоторые сосуды остались идентичными, только названия изменились, хотя исторические периоды разделяет 1000 лет. Например, огромные пифосы - кувшины в половину человеческого роста для длительного хранения продуктов. Мы их позднее увидим.
Также есть деление на стиль росписи, на орнаменовку. Интересно, что художнику-керамисту с Кипра в самый ранний период были чужды извитые линии и сложные узоры, которые потом были так популярны на материковой Греции. Рисунков довольно много, но характерыми являются широко распространенные продольные линии - иногда кажется, что сосуд вылеплен из кусков, а не сделан на гончарном круге. Исследователи считают, что ранние мастера имитировали швы кожаных сосудов для воды, масла и вина.
Типы росписи
Неолитическая керамика в районе Кносса, 7000-3000 д.н.э.
То же. Как видите, росписи еще отсутствуют, детали грубые, стенки толстые.
То же. В то время еще встречались изделия из "листовой" керамики, без гончарного круга.
Глиняная модель лодки 3600-3000 д.н. эры. Использовалась, вероятно, в ритуальных целях.
Видите, какие интересные чайники (2400-2200 д.н.э). Их находили в поселении Василики.
Чая, правда, тогда у них еще не было. Ну, привычного нам, китайского чая. Был, наверное, какой-нибудь свой, из трав. Мне подруга из Греции как-то привезла греческий горный чай (или железницуа горную), мне понравился, и болезнь Альцгеймера предотвращает. У нас, вроде, тоже такая есть, но я везла из Крита, пополнила запас.
Железница горная
Удивительные и загадочные сдвоенные и строенные сосудики. Их находили в погребениях.
Вот эти бело-красные сосуды (сверху) отражают ахейские влияния (похожая керамика была традиционна для Микен)
Простые, грубоватые формы - отличительные признаки ранне-минойского периода (3000-2200 д.н.э., Лебена)
Появляются характерные признаки - белый рисунок на черном, но сами изделия еще грубоваты (2200-1900 д.н.э.)
Фруктовница и кувшины (похоже, молочники) 2100-1800 д.н.э.
Чашки и стаканчики из Палекастро, 2100-1800 д.н.э.
Белые рыбки на стенках сосудов - морской орнамент станет очень характерным для минойской керамики. Василики, 1900-2300 д.н.э.
Этот необычный сосуд в форме короны с рифленым краем демонстрирует, как выросло мастерство минойских гончаров - он имитирует металлическую вазу, стенки очень тонкие, внутри мы видим несколько похожих по форме меньших розеточек.
Эти маленькие сосуды использовались для подношений умершим. Гурния, 2300-1900 д.н.э.
Сдвоенные сосуды смахивают на трипольские. Сравните:
Средне-Минойский период Справа, видите - появляются пупырышки
Стенки сосудов совсем тоненькие
Дивная парадная посуда камарес для пиров. Потрясающий кратер с лилиями посередине! (Фест, Старый дворец)
Пифос камарес из Старого дворца в Фесте.
Камарес!
Огромные пифосы.
Чудная амфора с ромашкой!
Такой вот рельефный стиль называется "барбатино".
Появляются сосуды со светлым фоном. Чем более поздний перид, тем светлее.
Лабрисы (двусторонние топоры) были, скорее не оружием, а культовыми предметами.Они были очень популярны на Крите, ими и сосуды украшали.
Роспись со стилизованными наутилусами. Ок. 1700 д.н.э.
Слева - пифос с букриниями (бычьими головами, 1700 д.н.э.), правее - роспись спиралями, о.Псира, 1600 д.н.э
Очень жаль, что фото с этой флягой с осминогом вышло так себе! Если на него долго смотреть, кажется, что он шевелит щупальцами. Палейкастро, 1700 д.н.э
Слева - сосуд не керамический, а каменный
Морской стиль!
Почти полностью белые стали.
Пифосы из Старого дворца
Пифосы еще и для таких мрачных целей предназначались.
Сначала думала, что эти глиняные штуки - гробы. Но потом подумалось: уж очень разные по форме, и росписи веселенькие. Думаю, это мебель и лари.
Читайте также: